La realidad es superada por la generación de contextos meta-reales en la video-instalación Colash con Cidis, de Carlos Matiella. Una serie de imágenes inconexas se suman a segmentos de audio con los que no guardan relación para urdir una secuencia inefable sobre la coherencia que postula la postmodernidad. En esta obra no existe la intención de significar o de construir un gran relato, sólo de participar en la creación de una realidad rebasada. Las partes no se pulverizan, por el contrario, se suman bajo un nuevo culto a la fragmentación. Caso distinto es su video Códice en el que se sirve de elementos totalizadores para entablar una clara relación con un Dios tipo esfera, cuyo centro está en todas partes y la circunferencia, en ninguna. Mediante un ordenamiento progresivo de “las experiencias de vida” como generador de emociones y de memorias, propone la idea de una iluminación revelada al ser humano sólo por medio del silencio y el vacío espiritual. Sin embargo, aquí las imágenes céntricas operan como símbolos con el único fin de ser desmitificadas, desacralizadas.

Desde sus títulos, las obras A021, 02-ICP-01, 02-ICP-02, 02-ICP-03 y 02-ICP-05, de Hugo Kiehnle, se resisten a la idea de anclar significados. Realizadas en encáustica sobre madera, este conjunto logra una relación armoniosa de las partes, sin fines integradores.

La fragmentación es sumamente privilegiada en nuestro tiempo por los artistas, por guardar afinidad con la idea del “fin de la historia”, en una sociedad inmersa en la rapidez y el espectáculo. Sin embargo, la totalidad sigue siendo necesaria pues en ella se ubican todos los fragmentos existentes posibles, aún los más rotos.

En suma, la exposición Recharged de Emilia Cohen/ Arte Contemporáneo reúne una selección de trabajos de artistas emergentes y de trayectoria bajo un nuevo paradigma, que pone de manifiesto la creciente interacción entre las diferencias en el arte actual, ocasionando un desplazamiento de los límites de la representación hacia rumbos insospechados.